如何透彻理解摄影后期调色，什么是真正的摄影后期照片调色？
本节课试着用最通俗易懂的语言透彻讲解摄影后期调色，从基本调色的原理到调色的操作实例，一文让你弄懂摄影后期调色的方方面面，前世今生。
文章很长，可以先看目录：
本文目录
第一部分：调色原理篇
- 色彩是怎么来的？
- 色彩是怎么变的？
- 色彩是由什么构成的？
第二部分：调色原理篇
- 胶片时代的暗房技术。
- 数码时代的后期调色。
- 前期调色与后期调色。
第三部分：调色实例篇。
- Camera Raw 调色实例。
- Lightroom 调色实例。
- PhotoShop 调色实例。
第四部分：总结提升篇。
附录：参考文档。
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第一部分：调色原理篇
一，色彩是怎么来的？
色彩是怎么来的，为什么会有色彩，其实严格上从本质来说，这个世界没有色彩，只有对光线的反应。
最开始这个世界是完全黑暗的，这时神说：要有光，就有了光！
有了光才有色。你之所以看到了色彩，是因为你对光线的反应与感受。
所有电子产品，有屏幕的东东，它们所表现出来的色彩是因为发出了不同颜色的光，你看到了光才感觉到了色。
所有的物体，印刷品，你看到的色彩是因为物体本身对光线的反射，白色物体全反射，黑色物色不反射，其它颜色对象反射出什么色彩光线就是什么色彩的。
所以色彩，其实就是人的大脑对光线的感觉，其实这个世界也是由人的感觉构成的，你的触觉，你的听觉，你的直觉~~~所有的这一切才是这个世界，大脑有感觉才有这个世界，没有感觉这个世界是不是真的存在呢？
呃，，，怎么把这个世界都给讲木有了？紫枫我觉得你有些跑题了吧？
不，我不要你觉得，我要我觉得，都听我的，没跑题！
二，色彩是怎么变的？
色彩是怎么变的，发出的光线改变色彩就可以变，反射的光线变色彩就会变，但是不同的色彩模式色彩与色彩之间的转变规律和原理是什么呢？
看图说话：
所有发光显示色彩的对象，用的是光的三原色原理，就是RGB模式。
所有反光显示色彩的对象，用的是印刷三原色原理，就是CMYK模式。
是不是讲错了，CMYK明明四种色彩？
别急，慢慢往下看。
RGB模式就是光的三原色原理，红色，绿色，蓝色，可以想像一下，有三个颜色的光，全都亮就是白色，全不亮就是黑色，红色+绿色=黄色 以此类推。
CMYK模式就是印刷模式，白色是纸色，不用印上油墨，黑色就是三种颜色全混在一起。但这只是一种理论上理想的状态，实际印刷中 青色 C 洋红 M 黄色 Y 混合到一起得不到纯黑色，所以人为的添加了黑色油墨，称为四色印刷，黑色就是这么来滴，而且用三种色彩印出黑色也是太浪费油墨的行为。
三，色彩是由什么构成的？
色彩的构成，即色彩三要素：色相 饱和度 明度 。
实际这个就是摄影后期调色用的最多的HSL模式。
色彩的构成的三要素就是描述了人对色彩感知的这一个过程，比如我们想要感知到一种色彩，首先要确定的是什么颜色，这个就是色彩的色相。然后要确定这种色彩是很浓很艳，还是很浅很淡，这个就是色彩的纯度，或叫饱和度。最后就是色彩是很亮还是很暗，这个就是色彩亮度或是色彩明度。
理解了色彩的构图，在后期调色中你就可以很容易的调整HSL这三个参数去调色了，比如你想改色，就动色相，让要色彩鲜艳就调饱和度等等。
同时，还要知道三者之间的相互影响，比如亮度高了，饱和度就会低。
第二部分：调色原理篇
一，胶片时代的暗房技术。
胶片时代有后期调色么，真的么？
当然有的，黑白片胶片不算是调色，但彩色胶片在放大机上有调颜色的按钮，可以根据需要调色。
在胶片时代最有名的后期技术就是暗房技术，那么什么是暗房技术呢？
暗房技术其实就是胶片时代的PS技术，就是现在很多摄影直出党最鄙视的，称之为做假的后期技术，这些PS技法其实是PS从胶片时代的暗房技术偷师学来滴。
举个粟子：胶片时代的暗房技术包括很多，说一种常见的：叠底技术。就是多张照片合在一起曝光。
如图示，三张照片叠成一张：
叠底技术：将好几张胶片叠在一起曝光，会出很诡异的效果。后来PS学会了这个技术，就是PS图层混合里面的正片叠底。
但很可笑的一件事情就是，胶片时代，会暗房技术的都是大师，都是让人很敬重的。
现在数码时代，你要用PS后期合成一张照片，你就是骗子，会让人鄙视嘲笑的。
这个有能地方讲理么？
讲什么理，讲理！ 摄影必须是直出，直拍，后期就是做假，不接受反驳！
大师，我不反驳，我就问一下，单反调一下对比度，饱和度，改一下白平衡，直出JPG片，照片色彩和眼睛看到的色彩不一样，算直出还是算后期？
谁让你改参数的？谁让你改白平衡的？照片色彩必须客观，真实的还原，懂不懂！
懂了，大师，黑白片可不可以拍？算不算客观真实？
滚~~~~
以上是画外音对白，请无视。
二，数码时代的后期调色。
说实话，由于电脑的普及，科学技术的进步发展，以前高大上的小众“暗房"技术，从黑暗的小房子里走了出来，变成了“亮房”技术，从而就没有那么高大上了，也大众化了，也因此让很多人看不上了。
数码时代的后期调色，借助于各种后期软件，插件，工具就可以简单快速的实现你想要的色彩，色调，风格，给摄影后期调色更多的可能，更广阔的空间。
从此，照片那片天空上有了彩虹。
具体数码后期调色操作请参考本文第三部分内容。
三，前期调色与后期调色。
为什么把前期调色与后期调色放一起来说，因为很多人一提起调色就会想到PS后期调色，其实前期调色更重要，更有效。
如果一直看紫枫的教程和文章，相信都能知道，虽然我是教摄影后期的，但我并不把后期放到第一位，相反，我认为摄影前期才是基础，才是最重要的。
所以，我的观点是：能前期解决的，就不留到后期处理。
前期如何调色，其实很简单，改个白平衡，改个光源色彩，很容易的一件事。
当然，前期只能是定一种色彩基调，后期却有无限的可能。
第三部分：调色实例篇。
调色实例部分重点在于说明色彩原理在调色实际操作中的应用，不是为了讲调出某种色调的详细步骤。
一，CameraRaw 调色实例。
演示使用调色插件为紫枫在头条里赠送过的最新版本 ：ACR 11.4
如图，在ACR中利用白平衡调整色彩：
在HSL中调整色彩：
在分离色调中统一色彩：
在ACR插件中，由于是从RAW电子负片格式中解析数据，所以有很大的后期宽容度，是调色定基调的首选操作。
二，Lightroom 调色实例。
演示使用 LR 软件为紫枫在头条里赠送过的最新版本 ：LR 8.4
在LR中使用色调曲线，在RGB通道中调色，减红，加蓝：
在LR中使用HSL调色，注意绿草的变色：
LR的操作方法与ACR类似，甚至很多参数都是一样的。
三，PhotoShop 调色实例。
演示使用 PS 版本为紫枫在头条里赠送过的一键直装免破解版
拍摄原片：
PS中使用色彩平衡调色，分别调整高光，中间调，阴影色调，开成冷暖调：
PS中使用可选颜色调色，在绿色中调整，改变背景色彩：
可以在练习中对比本文第二篇，第二节的内容来思考一下。
第四部分：总结提升篇。
摄影后期修图，不能只会操作而不懂原理，摄影后期调色的目的不只是为了得到一张你想要色彩的照片，然后你用不同的参数反反复复的去试，去碰，这样永远也掌握不了调色的精髓。
正确的做法是，你先想好要什么样的色彩，然后知道用什么样的操作能调出这个色彩。
不同色彩模式下色彩与色彩之间的转变，这是后期调色的基础。比如为什么黄色会影响绿色，为什么调绿色要动青色和黄色，调色操作完成以后，思考，总结，会让你提升的更快，更多！
OK，就讲到这里，休息，休息一下~~~
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